Николай Билоус: Картины нужно красить, как забор, только хуже (ФОТО)

    В Вильнюсе проходит выставка известного украинского художника



    Вильнюс, Сентябрь, 27 (Новый Регион, Таня Деккер) – В Вильнюсе открылась выставка картин известного украинского художника Николая Билоуса «Just color» (Только цвет). Его работы экспонированы сразу в 2-х топовых галереях литовской столицы — Titanikas и Meno Nisa. Уникальные картины Билоуса многократно выставлялись в лучших галереях Парижа, Москвы и представлены в частных коллекциях в США, Италии, Германии, Австрии, Турции и других стран.

    В Украине выставки художника ежегодно проходят в киевской галерее ЦЕХ, признанной одной из лучших галерей Европы 2015 года, согласно решению авторитетной комиссии международных экспертов ярмарки Art Vilnius. По словам координатора ярмарки Art Vilnius Сонаты Балюцкайте (Sonata Baliuckaitė), литовским ценителям искусства, Билоус хорошо известен. Еще  в 2013 году комиссия Art Vilnius признала Николая Билоуса лучшим иностранным художником.

    На презентации выставки в Вильнюсе министр культуры Литвы Шарунас Бирутис сказал корреспонденту NR Baltija: «У художника своеобразный стиль. Такого я еще не видел. Мне очень нравиться. Я смотрю на его картины и говорю искренне: это искусство. Я, конечно, не художественный критик, но это самое настоящее искусство. Я воспринимаю его работы сердцем. Выставка мне очень понравилась».

    Ректор Вильнюсской художественной академии, профессор Аудрюс Климас, известный литовский графический дизайнер, на открытии выставки отметил: «С художником я познакомился лет 6-7 назад в Киеве. Мне сразу понравилось то, что он делает. По словам ректора, «самый универсальный язык для общения — это язык искусства» и он очень рад, что работы Билоуса представлены в галерее именно его академии.

    Временный поверенный в делах Украины Александр Скляр, со своей стороны, поблагодарил литовцев за то, что они организовали выставку Николая Билоуса.

    Работы художника уникальны и по цветовой гамме, и по стилю. Они напоминают и кадры старых диафильмов, и плакаты, и эскизные наброски, и раскрашенные вручную негативы фото одновременно. Билоус использует необычную цветовую гамму: обязательная серо-коричневая база и основные насыщенные цвета — красный, синий, желтый. Манера исполнения тоже необычна: малым количеством широких мазков (при желании их можно, наверное, сосчитать) художник создает тонкие, лиричные и ироничные сюжеты.

    Его картины затрагивают душу, а не взрывают мозг. Их воспринимаешь через свои воспоминания о чем-то личном и сокровенном. Некоторые его картины имеют название, другие — нет. Каждый может придумать что-то свое, передающее его собственное состояние души и видение мира. Спрашиваю у Николая: «У этой картины нет названия. Это Сальвадор Дали и Гала?»

    Художник отвечает: «Эта? Нет, я не рисовал их конкретно, это просто мужчина и женщина. Но если вам там хочется, то пусть будет Дали с Галой».

    — А та — сюжет на тему фильма «Мужчина и женщина»?

    — Я давно это рисовал. Не помню, что мне тогда в голову пришло. Но это точно мужчина и точно женщина. (Смеется).

    — На Ваших картинах у людей волосы синего цвета. Не полностью синего, конечно, но его много. Это что-то значит?

    — Синий — холодный цвет. Нет никакой знаковости. Могу нарисовать красный или оранжевый, если речь идет о женщине.

    — Но у вас синий...

    — Когда рисовал, я так чувствовал. Я — визионист, я передаю то, что вижу.

    На Западе все художники — визионисты, а у нас, не знаю как обозначить точно, у русских, украинцев, православных, в общем, все художники — сплошь миссионеры. Чуваки, надо быть проще! Я рисую обычную жизнь, с известной мерой условности, конечно. 

    — Как правильно называется Ваш стиль? У меня много друзей-художников, не хочу перед ними облажаться...

    — Стиль? Понятия не имею! Один французский галерист назвал это пост-медийным артом. Ему виднее, а меня погонялы мало волнуют. Я пишу картины так, как чувствую.

    — От картин идет позитив...

    — А я и радуюсь. Художник должен радоваться всему и всем. Вот мне когда-то давно один деятель в Киеве сказал, что мой поезд ушел. Я подумал, ничего себе! Я — локомотив, как мой поезд может куда уйти?! В общем, время показало, что я прав.

    — А Вы к своим работе серьезно относитесь?

    — Я серьезно относился к работе, когда работал на стройке. Там всё серьезно было. В начале 90-х были трудные времена. Галерей не было, заказов не было. Я не унижался, не просил... Стоять на улице и торговать мазней — это не для меня. Я серьезно выучился, работал 9 лет на стройке. Мы ремонты такие классные делали... Как сказал Толя Зверев (Анатолий Зверев — один из известнейших русских авангардистов — прим. ред.),

    «картины нужно красить, как забор, только хуже». Искусство — это игра, приключение.

    — Главный редактор NR Baltija, глядя на вашу картину «Интеллигенты на бульбе», сказал: «Это настоящее искусство. Когда я смотрю на картины Глазунова, где вырисована каждая мелкая деталь , то понимаю, что это ремесло. А «Интеллигенты» — это искусство».

    — Значит, он меня понял (Никалай смеется). Ремесло стремиться к тому, чтобы быть красивым, а искусство — оно такое, какое есть. Я не люблю китайскую замудренность в искусстве! Сложность — в простом. Кстати, в «Интеллигентах» — Йозеф Бойс (немецкий художник, один из главных теоретиков постмодернизма — прим. ред.). Это ему посвящена картина, это он там картошку копает.

    — Сколько времени уходит на написание картины?

    — Перед тем, как я начинаю работать над картиной, много времени уходит на эскизы. Десятки эскизов делаю, смотрю, выбираю... Если бы я сразу рисовал на холсте, то, представьте, сколько мне пришлось бы холстов выбросить. Так что, сначала эскизы, а работа на холсте — день, наверное, не больше. Там все должно быть выверено, как в японской каллиграфии. Видели, как японские каллиграфисты пишут?

    — Да, недавно. На днях японской культуры в Вильнюсе, художница долго прицеливалась перед каждым мазком.

    — У меня также, все жесты должны быть точными, выверенными. Тогда получается нужная фактура.

    — Ваши картины, кажется, очень просты в исполнении. Смотришь и думаешь — я тоже, наверное, так смогу. Но это обманчивая простота. Вас много подделывают?

    — Да, есть такое. Мне часто звонят и спрашивают: «О, у тебя, та-то, там-то, выставка открылась?» Я хватаюсь за голову, где, какая выставка? Ничего не открывал. На Андреевском меня много... Типа я там свои работы продаю. Меня любят подделывать. Да, ладно, что тут такого?! Значит я известен, если меня подделывают.

    — А как отличить подделку от оригинала?

    — Да просто! Надо смотреть на базу (базовый цвет). Пытаются его скопировать, а не выходит. Ну и мои работы в галереях продаются. В «Цехе», например. Это одна из продвинутых галерей Украины. Честное слово, одна из самых классных современных галерей Украины. Теперь вот я — в Вильнюсе.

    Выставка Никалая Билоуса в Вильнюсе проходит с 24 сентября по 17 октября в галереях Titanikas и Meno Nisa. Организована при поддержке Посольства Украины в Литве.

    Комментарии

     
    Осталось символов: 1000

    NEWSROOM в социальных сетях

    Сегодня / НОВОСТИ

    Новости

    АВТОРЫ

    Архив